Untouchable (part. 2)

La Luz Interior y la Despedida: Un Análisis de 'Untouchable (part. 2)' de Anathema

La canción 'Untouchable (part. 2)' de Anathema es una exploración emocional profunda que aborda temas de despedida, introspección y búsqueda de paz interior. Anathema, conocida por su estilo que fusiona elementos del rock progresivo y atmosférico, utiliza la música como un vehículo para transmitir sentimientos complejos y a menudo melancólicos.

La letra de la canción refleja una lucha interna y una serie de preguntas retóricas que el narrador se hace a sí mismo. Las repetidas interrogantes sobre por qué debería sentirse de cierta manera o seguir su corazón y sus sueños sugieren un estado de confusión y búsqueda de autoconocimiento. La mención de 'sentirte afuera' y 'verte pasar' puede simbolizar la sensación de distancia o separación de alguien o algo importante en su vida, lo que refuerza la temática de despedida y el proceso de dejar ir.

El estribillo 'I had to let you go to the setting Sun' y la referencia a encontrar el camino de regreso a casa indican una aceptación de la necesidad de soltar y avanzar. La luz que es tan brillante y que ciega al narrador podría interpretarse como una metáfora de una revelación o un despertar emocional que, aunque doloroso, es necesario para el crecimiento personal. La canción, en su conjunto, parece ser un viaje de aceptación y reconciliación con los cambios inevitables de la vida.